À l'origine écrite par Bob Dylan, Jimi Hendrix se l'est complètement appropriée. Une reprise devenue légendaire.

À l'origine écrite par Bob Dylan, Jimi Hendrix se l'est complètement appropriée. Une reprise devenue légendaire.

l'érysimum, plus connu sous le surnom de "l'herbe aux chantres".

Derrière une simple plante se cache parfois toute une histoire , des traditions anciennes et un savoir populaire qui a traversé les siècles . Cette plante pousse depuis très longtemps en France et dans une grande partie de l'Europe .

L'érysimum est une plante de la famille des Brassicacées , la même grande famille que les choux , les moutardes ou encore les radis . Depuis très longtemps , elle est présente dans les campagnes européennes, où elle poussait naturellement sur les vieux murs , les talus , les chemins ou les terrains pierreux .

Ce qui lui a valu son surnom d'herbe aux chantres , c'est son usage traditionnel . À une époque où les médicaments modernes n'existaient pas , on préparait des infusions de nombreuses plantes pour accompagner le quotidien . L'érysimum était traditionnellement utilisé par les chanteurs , les choristes , les orateurs , les comédiens et toutes les personnes qui sollicitaient beaucoup leur voix . Etait connu aussi pour les affections de la gorge et de la voix , enrouement , gorge irritée , voix fatiguée .

Pour les curieux qui voudraient découvrir cette plante , on peut encore la trouver aujourd'hui en herboristerie , sous forme de tisane ou de plante séchée .

Je trouve intéressant de voir comment une simple plante peut conserver la même image pendant plusieurs centaines d'années . Même si aujourd'hui la science demande naturellement de distinguer les usages traditionnels des preuves médicales , ces histoires font partie de notre patrimoine et racontent beaucoup sur la manière dont vivaient nos ancêtres .

Chaque plante avait son nom , son histoire et parfois même sa petite légende.

Je ne suis ni botaniste , ni herboriste , et je ne chante pas (ce qui évitera probablement quelques souffrances aux oreilles de mon entourage 😄) . En revanche , j'aime apprendre , découvrir et partager ce genre de curiosités qui passent souvent inaperçues .

Source : @[email protected]

Jusqu’à maintenant , j’enregistrais mes idées avec mon smartphone . Ça dépanne 5 minutes , mais j’aimerais passer à quelque chose d’un peu plus propre pour faire des petites maquettes de composition . Je précise que je suis une vraie quiche , je pars de zéro dans ce domaine . Et Linux , je débute aussi , j’essaye de m’y mettre .

J’ai acheté un micro Stagg SMD70 un peu au hasard , je suis tombé dessus un peu sans le chercher . Je suis allé au rayon informatique , mais personne n’a vraiment su me renseigner 😅. Quand j’ai expliqué que je voulais enregistrer mes instruments , j’ai eu un peu l’impression qu’on me regardait comme un extraterrestre .

Je ne suis pas allé dans un magasin de musique , car je n’ai pas envie de repartir avec du matériel de competition . Je cherche quelque chose de correct , pas du bas de gamme , mais je n’ai pas besoin non plus de haut de gamme .

Ensuite j’ai regardé sur Internet , mais là , une quantité énorme de modèles et de références , et je suis complètement perdu . J’ai repéré quelques modèles comme Behringer ou Focusrite , mais il y a tellement de références que je préfère demander l’avis de personnes qui connaissent mieux le sujet . Est ce que certains modèles sont à privilégier sous Ubuntu 24.04 LTS ?

Je cherche donc une petite carte son USB compatible Linux . L’idée serait d’enregistrer simplement quelque pistes , guitare acoustique , guitare électrique , peut être basse .

Je cherche surtout quelque chose de simple à utiliser , pas une usine à gaz .

Est ce qu’audacity suffit pour commencer ? Vous utilisez quoi comme matériel et logiciel ?

Merci d’avance pour vos conseils !

Avant les téléphones portables , avant Spotify et les écouteurs sans fil , il existait une machine que beaucoup portaient sur l'épaule avec fierté.

Un gros boîtier , deux enceintes , quelques boutons , parfois des piles qui disparaissaient à une vitesse folle ...

Son nom , le Ghettoblaster , aussi appelé Boombox ou radio cassette .

Aujourd'hui , il peut sembler énorme et dépassé .

Pourtant , à son époque, c'était une véritable révolution.
Il permettait d'emporter sa musique partout .

Dans les rues , les parcs , les vacances, les garages ou simplement entre amis, il suffisait d'appuyer sur un bouton pour partager ses morceaux préférés .

Mais le Ghettoblaster n'était pas seulement un appareil pour écouter de la musique .

Il est devenu un symbole d'une époque , notamment avec la naissance et l'explosion de la culture hip-hop dans les rues de New York dans les années 1970 et 1980 .

Dans les rues du Bronx, les Ghettoblasters accompagnent les premières block parties où des DJ comme Grandmaster Flash participent à faire naître une nouvelle culture musicale : le hip-hop.

Quelques années plus tard, des groupes comme Run-D.M.C , des artistes comme LL Cool J et bien d'autres participent à faire connaître cette culture au grand public . Ils contribuent à créer une image du hip-hop qui marquera toute une génération .

À une époque où les moyens de diffusion étaient bien plus limités , ces machines permettaient d’emporter la musique dans la rue . Les DJ , les danseurs et les artistes s’en servaient pour diffuser leurs sons , créer des rassemblements et donner une place à une nouvelle culture musicale .

Le Ghettoblaster devient alors plus qu'un simple poste radio , il devient un moyen d'expression.

Mais son histoire ne s'arrête pas là .
Dans le monde entier , il accompagne aussi toute une génération d'adolescents.

On enregistre ses chansons préférées sur cassette.
On crée ses propres compilations.
On prépare parfois une cassette pour quelqu'un avec des morceaux qui ont une signification particulière.

Avant les playlists numériques , il fallait choisir ses chansons une par une.
Et parfois, appuyer sur "REC" au bon moment à la radio pour essayer d'enregistrer son titre préféré sans la voix de l'animateur . 😁

Bien sûr le Ghettoblaster avait ses petits défauts .

Il était lourd . Les piles coûtaient cher et ne duraient jamais assez longtemps , a plein volume le son pouvait parfois saturer .

Mais il avait une chose que beaucoup d'appareils modernes n'ont plus , il rassemblait les gens .
On ne mettait pas des écouteurs pour rester dans son monde .
On faisait écouter sa musique aux autres .

Puis les années passent.

Le Walkman, le lecteur cd , le MP3 et enfin le smartphone changent notre façon d'écouter la musique .

Le Ghettoblaster disparaît peu à peu des rues.
Pourtant , il reste un symbole .

Celui d'une époque où la musique se partageait vraiment .

Petite remarque : certains modèles de différentes marques sont même devenus cultes, comme le JVC RC-M90 . Autrefois simple radio cassette , il est aujourd’hui très recherché par les collectionneurs . Alors , si vous en avez un qui prend la poussière dans un placard , il mérite peut être une seconde vie .

Dans les années 90 , j’avais récupéré un Sanyo M-S540 , sûrement un modèle des années 80 , il en avait vraiment le look . Il n’était pas énorme , mais quel son ! Je ne parle pas forcément de la puissance délivrée , mais plutôt d’une qualité d’écoute surprenante pour un si petit poste . Il m’avait vraiment marqué .

C'était une façon de dire , Cette musique, c'est la mienne, et je veux la faire découvrir .
C'était un morceau de liberté posé sur l'épaule .

Source : @[email protected]